martes, 6 de diciembre de 2016

Soledad Garriga, artista de exportación

(Publicada en Nagari Magazine edición diciembre 2016 http://www.nagarimagazine.com/soledad-garriga-artista-de-exportacion-diego-maria-gallardo/)

El arte se vive, se siente y se transpira. Soledad Garriga trascendió fronteras con sus pinturas llenas de vivos colores. Ella llegó a Estados Unidos con el objetivo de consolidarse en el mercado local y exponer toda su capacidad artística.



“Arte, arte para liberarte” alguien dijo quien sabe cuándo. Hay quienes sienten y respiran arte, Soledad Garriga es una de esas personas. Su obra de vivos colores y texturas transmite la sensibilidad que la caracteriza. La realidad es una interpretación del ser humano y Soledad expone en sus cuadros su visión del mundo. Su obra estará disponible desde el 17 de noviembre en el Art Basel Miami – Aqua Art.

Tan versátil en sus formas y con capacidades infinitas, Soledad comenzó su carrera pintando marinas y naturaleza. Con el tiempo supo crecer y decidió no encasillar su arte dentro de una corriente. Sus últimas creaciones son distintas series que ella llamó “Si a la vida”, “Brindo por los amigos” y “Canto a mi ciudad”. 



Con vastos premios, Soledad logró trascender fronteras y llegar a mercados tan preciados como el de Miami. En Argentina sus pinturas se encuentran disponibles en el Centro Cultural Borges – Expo Artistas, ubicado en  Viamonte 525 Buenos Aires, y en la Galería Acanto Ate por la  Semana del Arte – Rosario Cultura provincia de Santa Fe.

Sin embargo, cada día trae una sorpresa que conlleva a nuevos desafíos. Con proyectos para exponer su obra en Nueva York y en Cuba, Soledad dice estar “feliz y emocionada”. “Quiero visibilizar mi obra para que todos conozcan mis ideas. El arte y la cultura son imprescindibles en la vida de la gente”. Como decía León Tolstoi “Pinta tu aldea y pintarás el mundo”.



Ella nació en la ciudad de La Plata y dice estar “enamorada de las calles que la vieron crecer”. “Canto a mi Ciudad” es un poema que escribió su padre y que ella supo transformar en hermosos cuadros que reflejan el amor que uno siente por su lugar en el mundo.

Soledad Garriga expone hace más de 15 años y ya es una artista con nombre propio. Sus pinturas coloridas transmiten felicidad y calma. Su obra seduce al espectador desde el recuerdo y la pasión de una artista que ama la ciudad en la que nació.

Conocé más en facebook: “Pinturas Soledad Garriga” y en twitter: @msgarriga

Por Diego María Gallardo

diegomariagallardo@gmail.com

Fotos de una gira rockera

(Publicada en El Suburbano edición octubre 2016 http://suburbano.net/fotos-de-una-gira-rockera/)

La fotógrafa española Jose Girl muestra en imágenes el Palosanto Tour de Bunbury, una gira que recorrió el pasado año trece países con 55 conciertos, vividos desde dentro. Ya está disponible el libro “Bunbury, en plano secuencia”, la historia visual de una gira de rock.





Una obra inteligente y veraz. Mas que un trabajo es una muestra exacta de los deleites del rock y la mística que derrocha un cantante y su banda. Entre imágenes reales y palabras justas, el libro transpira música por donde se lo agarre. Brinda las herramientas perfectas para construir el ambiente ideal de la experiencia del músico en el escenario.

Jose Girl, además de ser la esposa de Enrique Bunbury, es una fotógrafa española que ha dedicado su carrera a fotografiar el mundo de la música y proyectos personales basados principalmente en el retrato. El libro es un trabajo junto a la escritora Silvia Grijalba, quien la acompaña con textos, anécdotas y crónicas de los protagonistas de la gira este diario fotográfico.

“La belleza es algo a lo que aspiramos cotidianamente ciudadanos de a pie y algunos otros que pretendemos comunicar y/o expresar. Aunque habita en todas partes, cada uno ponemos el foco en distinto trípode y desde distinto ángulo. Elegimos un lenguaje para disponer de esa belleza y envolverla para el disfrute, con nuestra particular visión”, expone su marido Enrique Bunbury en el prólogo.



La trayectoria abultada e imponente Jose Girl ha colaborado con diferentes medios de la prensa musical española y latinoamericana como así también ha dirigido varios videoclips y documentales musicales. Su obra fue utilizada en la película “14 days with Victor” para ambientar el personaje femenino principal interpretado por Margo Stilley.

Expuso en España, Alemania, México y Estados Unidos, destacando que dos de sus obras han sido seleccionadas para ser exhibidas en Los Ángeles Center of Photography. También ha editado tres libros “Bunbury, el aragónés errante” 2005, “Tesoro” 2007 y recientemente “Bunbury, en Plano secuencia”.

Josefa Gómez cuenta que adoptó el sobrenombre Jose Girl porque “soy una chica con nombre de chico”. Oriunda de Zaragoza cuenta que en su infancia fue contorsionista y que dicha habilidad la heredó de su padre quien era acróbata. Cursó estudios de imagen en Zaragoza y Valencia, aunque se considera una autodidacta de la fotografía, debido a la evolución en los últimos años de la fotografía química a la digital.

Considerada una fotógrafa empírica, Jose Girl refleja en su trabajo una narrativa constante, exacta y alterna. Sus obras son caracterizadas por su mirada oscura y fetichista que conquistan a quien las contempla. Residente en Los Ángeles pero visitante del mundo, la fotógrafa aragonesa ha entrelazando en sus imágenes lo real con lo ilusorio, destacando y unificando las contradicciones.

Para finalizar y dar un breve adelanto del libro, creo que merece la pena destacar algunos de los mejores momentos. Impresionan ‘Bunbury en camerino, Puebla’ (pág 44-45) y ‘Auditorio Nacional, México DF show’ (pág 72), también ‘Milwaukee, EEUU. Show’ (pág 178-179). Puro trabajo artístico. Pero Bunbury no es el único protagonista. Atentos a las fotos de su banda, en las que destaca especialmente el guitarrista Álvaro Suite en ‘Puebla, México. Show’ (pág 138-139).



Conocé más en http://www.josegirl.com/

Por Diego María Gallardo
diegomariagallardo@gmail.com